Organización 

Patrocinadores Principales

El Premio Talento Artístico Ahorro Corporación Financiera – Iberlending se enmarca dentro de las actividades de Responsabilidad Social Corporativa de Ahorro Corporación Financiera y ACF Iberlending. Queremos dar importancia al arte en nuestro país y apoyar a los artistas con talento en los primeros pasos de su carrera profesional.

 


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Coordinador Académico

La coordinación del certamen de creación artística  “I Premio Talento Artístico Ahorro Corporación Financiera - Iberlending” es realizada por la Universidad Francisco de Vitoria, encargada de promover entre las universidades una iniciativa en torno a las Bellas Artes que apueste por el talento joven español.

Patrocinadores Académicos

Patrocinador Artístico

Con una consolidada trayectoria artística que se extiende desde 1989 hasta el presente, la galería Jorge Alcolea ha estado siempre al servicio de la mejor pintura contemporánea. En su primera etapa se dedicó con ahínco a exponer y apoyar el trabajo de jóvenes artistas, muchos de los cuales son hoy reconocidos a nivel nacional e internacional, y con el paso de los años ha sabido conservar este espíritu, compaginando una cartera propia de artistas bien afianzados con una especial atención a las jóvenes promesas de la pintura española. Sitos ahora en el número 28 de la céntrica calle Claudio Coello, en Madrid, se esmeran por mantener los valores que siempre han defendido: dedicación, honestidad, y un amor por la verdadera pintura, esa que se encuentra más allá de las modas y la famas, y que nunca envejece.

Comité de Selección y Jurado

Jurado: Será el encargado de designar los tres ganadores del I Premio Talento Artístico Ahorro Corporación Financiera - Iberlending.

Comité de Selección: Será el encargado seleccionar, de entre todas las obras presentadas (Trabajos Final de Grado o Proyecto Final de Carrera), las que formarán parte de una exposición en la Galería Jorge Alcolea en Madrid.

Jurado 

(ordenados por orden alfabético)

D. Jorge Alcolea

 Hijo de familia de galeristas y anticuarios, al igual que sus tres hermanos, Jorge Alcolea fundó su propia galería en Madrid hace 24 años, después de un periodo de dirigir durante dos años una galería en Santa Mónica, California. Jorge Alcolea fue promotor de la idea del supermercado del arte, evento que se celebró durante 20 años en 15 ciudades españolas con gran éxito y que se centró en la promoción de artistas emergentes que hoy están en primera línea y la captación de futuros coleccionistas. La Galería Jorge Alcolea ha participado en las ferias más importantes del mundo en América, Asia y Europa. Actualmente dirige también la Sala Alcolea - Nonell en Barcelona, que este año cumple 50 años, recogiendo el testigo de su padre, Alfonso Alcolea, que abrió la Sala Nonell, especializada en pintura del S.XIX, sobre todo de artistas catalanes.



D. José Manuel Ciria

Artista plástico, uno de los más destacados de su generación y una figura central en el heterogéneo panorama de la pintura española de las tres últimas décadas. Becario del Ministerio de Cultura (París,1994); Ministerio de Asuntos Exteriores (Roma,1995/6) y Ministerio de Cultura y Ciencia de Israel (Tel Aviv,2001). Ha realizado exposiciones individuales en el Museo de Arte Contemporáneo de Herzliya (Tel Aviv), Museo Estatal Galería Tretyakov (Moscú), Museo Nacional de Polonia, Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez en Zacatecas (México), Kunsthalle Museo Centro de Arte PasquArt (Berna), Museo de Arte Contemporáneo Ateneo (Yucatán), Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires, Instituto Valenciano de Arte Moderno entre otros muchos espacios museísticos. Ha recibido numerosos premios:  XXIII Premio Ciudad de Alcalá de Henares; Plástica Contemporánea Vitoria-Gasteiz; III Concurso Internacional de Pintura, Fundación Barceló, Mallorca; XIII Certamen Nacional “Ciudad de Alcorcón”; V Bienal de El Cairo, (1º Premio Medalla de Oro Jurado Internacional); Primera Mostra Biennal d’Art d’Alcoi; Revista Wallpaper (1º Premio Internacional a la mejor decoración de Iglesia), etc. En 2013, se presentó el documental “Ciria, Pronounced Thiria”, en el MoMA de Nueva York y en el Museo Martin Gropius-Bau de Berlín.

D. Carlos García-Osuna

D. Carlos García-Osuna

Doctor en Ciencias de la Información, rama de periodismo, Licenciado en Ciencias Políticas en la especialidad de Sociología Política, además de haber cursado estudios de Derecho. Ha escrito más de 15.000 artículos sobre el ámbito del arte, el teatro y la literatura y ha ejercido como crítico de arte en los diarios El Imparcial, Ya, Informaciones, Diario 16, Abc, El Cultural de El Mundo, La Razón y El Independiente. En la actualidad ejerce como crítico de arte del Suplemento Dinero de La Vanguardia. De 1977 a 1980 fue subjefe de la sección de Cultura del diario El Imparcial. Fundador en 1981del equipo de El Ojo Crítico de Radio Nacional de España Radio. Dirigió desde 1984 a 1990 el programa cultural “Punto x Punto” en Televisión Española y desde 1984 hasta 2010 tuvo a su cargo las secciones de Teatro, Arte y Subastas del semanario Tiempo. También ha publicado una veintena de libros de ensayo y creación. Fue galardonado con el Premio Ondas como director del programa de debate El Espejo Cultural de España que emitía la Cadena COPE. En la actualidad es editor de dos publicaciones especializadas, el magazine mensual Tendencias del Mercado del Arte y el anuario Coleccionar Arte Contemporáneo.

Dª Julieta de Haro

Dª. Julieta de Haro

Gestora cultural y comisaria independiente de arte contemporáneo.  Ha comisariado exposiciones para el Ministerio de Cultura, AECID, Ministerio de Asuntos Exteriores, Comunidad y Ayuntamiento de Madrid, Comunidad de la Región de Murcia, UAM, así como proyectos de la empresa privada. Ha coordinado más de 50 proyectos para Extensión AVAM (Artistas Visuales Asociados de Madrid) en Matadero Madrid de la que ha sido directora durante 11 años. Ha formado parte de jurados para premios y becas de arte, para diversas instituciones como la Dirección General de Juventud, Dirección de Archivos, Museos y Bibliotecas de la Comunidad de Madrid, Área de Gobierno de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Centro Karl Hofer UDK de Berlín, etc. Actualmente es Vocal de la Asociación Española de Museólogos y Vocal de GSADE (Sociedad de amigos del Dibujo y de la Estampa) para la 3ª edición de  Gabinete Art Fair. Ha sido Vocal del Consejo de Cultura de la Comunidad de Madrid (nombramiento de 25 de noviembre de 2010 del Consejo de Gobierno - BOCM 289). Es Fundadora y comisaria de El Tercero de Velázquez, espacio de encuentro y de intervención artística.

D. Fernando Jáuregui

D. Fernando Jáuregui

Nació en 1950 en Santander y estudió Derecho y Periodismo en Madrid. Lleva muchos años dedicado a tareas informativas, habiendo desempeñado diversos cargos en Europa Press, Informaciones, Diario 16, El País, El Periódico, El Independiente, Ya y El Correo. Fue presidente y director de Ocio Crítico, Diario Crítico y varios diarios digitales latinoamericanos. Ha sido corresponsal de EFE en Naciones Unidas (Ginebra), y de Pyresa y de otros medios en Lisboa durante la revolución de los claveles. En radio ha colaborado con COPE, RNE, Onda Cero y ahora de nuevo en Cope en los programas de Carlos Herrera, Expósito y Colmenarejo. Ha sido subdirector de Informativos y director del programa 'Mesa de Redacción' en Telecinco, en la actualidad colabora en Canal 24 horas de TVE, en la 13. Retirado de la empresa que fundó, hace catorce años, Grupo Diariocrítico. Ha publicado más de 30 libros sobre actualidad e historia contemporánea, el último de ellos 'El desengaño''. Fue directivo de la Asociación de la Prensa de Madrid y es miembro de la directiva del Club Internacional de Prensa. Ha sido subjefe de prensa del Ministerio de Hacienda (con el ministro Jaime García Añoveros), director de comunicación del Ayuntamiento de Madrid (con el alcalde Juan Barranco) y director general de comunicación de la ONCE.

D. Francisco Marhuenda

Director del diario La Razón.

D. Javier Martín-Jiménez

D. Javier Martín-Jiménez

Licenciado en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Madrid (2000). Asesor de Arte de la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid desde septiembre de 2015. Fundador en 2002 y director hasta 2015 de la asociación Hablar en Arte. Ha comisariado exposiciones en Casa de Velázquez (Madrid, 2015),  Mogosoaia Cultural Center (Bucharest, Romania, 2014), Sala Alcalá 31 (junto a Sören Meschede, Madrid, 2014), MSU Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb (Croacia, 2011), Center for Graphic Art and Visual Researches AKADEMIJA y The Windows Gallery (Belgrado, Serbia 2011), International Centre of Graphic Arts MGLC (Ljubljana, Eslovenia, 2010), National Brukenthal Museum (Sibiu, Rumania, 2010), Instituto Cervantes de Viena (Austria, 2010), Centro de Arte 2 de Mayo (Madrid, 2008). Ha sido coordinador general de PHotoEspaña 2007, festival donde previamente fue director de actividades (PHE06 y PHE05).


D. Miguel Ángel Recio Crespo

D. Miguel Ángel Recio Crespo

Ha formado parte de los órganos de dirección del Teatro Real, Museo del Prado, Gran Teatro Liceo de Barcelona, Teatro de La Maestranza de Sevilla, Festival Iberoamericano de Cádiz y del Museo Reina Sofía, entre otros, entre los años 2011 y 2016. Ha presidido varios jurados de Premios Nacionales en el ámbito de la Cultura como el Premio Nacional de Teatro, Premio Nacional de la Danza y Premio Nacional de la Música (años 2012 y 2013), Premio Nacional de Fotografía y Premio Nacional de Restauración y Conservación de Bienes Culturales (años 2014 y 2015) y el Premio Velázquez de Artes Plásticas de los años 2014 y 2015. Pertenece al Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado. De 1997 a 2016, ha sido director de organizaciones culturales de gran proyección como son Patrimonio Nacional (Palacios Reales y sus Fundaciones), Museo y Fundación Thyssen-Bornemisza, Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, Dirección General de Bellas Artes y la Presidencia de la Sociedad Acción Cultural Española. Actualmente ocupa el puesto de Vocal Asesor en la Secretaría General del Tesoro Público y Política Financiera.

Comité de Selección

D. Pablo López Raso

D. Pablo López Raso
Presidente del Comité

Director Académico de los Grados de Diseño y Bellas Artes en la Universidad Francisco de Vitoria. Profesor Titular de la Facultad de Comunicación de la Universidad Francisco de Vitoria. Licenciado y Doctor en Bellas Artes por la UCM. Premio Extraordinario de Doctorado 2001. Master en Filosofía por la UFV. Director del grupo de Investigación IAI (Innovación y análisis de la imagen) centra tanto su docencia como su investigación en el estudio de la teoría de Hª del Arte. Actualmente desarrolla una línea de investigación titulada "Trascendencia y espiritualidad en el arte. Dios en el arte contemporáneo".

Dª Raquel Sardá Sánchez

Dª Raquel Sardá Sánchez 
Vicepresidenta del Comité

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid (1996). Doctora en Ciencias de la Comunicación por la Universidad Rey Juan Carlos (2013). Premio Extraordinario de Doctorado. Coordinadora del Grado en Bellas Artes de la Universidad Rey Juan Carlos. Docente en asignaturas de escultura y escenografía. Actualmente Profesora en el Máster en Periodismo Cultural y en el Máster en Televisión, Cine y Medios interactivos de la URJC. Algunas de las últimas exposiciones y proyectos artísticos en los que ha participado son 9ª Bienal de Arte de Lanzarote, Cibart Festival 2017 (Seravezza, Italia), “The Dream of Sunbird” (Yiwu, China) entre otras.

 

Miembros del Comité de Selección 

(ordenados por orden alfabético)

Dª. María Isabel Castro Díaz

Dª María Isabel Castro Díaz

Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense (2011) y Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Vigo (2004). Premio Extraordinario de Doctorado y Premio Fin de Carrera. Profesora en la Facultad de Comunicación de la Universidad Francisco de Vitoria, imparte docencia en asignaturas de los Grados de Bellas Artes (entre ellas Proyectos Artísticos II, y Trabajo Final de Grado), Diseño y Comunicación Audiovisual. Responsable de Calidad para los Grados en Bellas Artes y Diseño. Coordinadora de Moda. Pertenece al grupo de investigación IAI (Innovación y Análisis de la Imagen).

Dª. Susana Guerra Mejias

Dª Susana Guerra Mejías

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna (1989). Doctora en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna (1994). Profesora Titular del Departamento de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna (1996). Profesora de asignaturas de Pintura, Dibujo y  Artes Gráficas del grado en Bellas Artes. Ha sido Directora del Departamento de Dibujo, Diseño y Estética de la Facultad de Bellas Artes y Directora del Departamento de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna. Ha realizado múltiples exposiciones y proyectos artísticos nacionales e internacionales, individuales y colectivos. Ha recibido varias becas entre las que destaca el Instituto de Bellas Artes de Amberes (Bélgica) y en la Academia de Bellas Artes de Roma (Italia). 

Dª Holga Méndez Fernández

Dª Holga Méndez Fernández

Artista y Profesora Contratada Doctor del Departamento de Expresión Musical Plástica y Corporal, en el Área de Escultura, de la Universidad de Zaragoza. Doctora y Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Vigo. Actualmente es Coordinadora del Grado en Bellas Artes de la Universidad de Zaragoza. Los resultados de sus investigaciones y prácticas artísticas vienen dados por las líneas de trabajo: “El cuerpo, el objeto, la palabra: variaciones semánticas” y “Un límite no es una línea: Hábitats y modos”, ambas líneas han desembocado en dos series: “Tecnologías de la mismidad” y “Tecnologías de la otredad”, una puesta en cuestión de la mismidad y una apuesta por la otredad, donde los hábitats y modos de la mujer se vuelcan presentes y se hacen presencia. 

Dª Mª Victoria Sánchez Giner (Victoria Ghezner)

Dª Mª Victoria Sánchez Giner (Victoria Ghezner)

Doctora en Bellas Artes con Mención Europea por la Universitat Politécnica de Valencia, Master en Educación y Museos, Patrimonio, Identidad y Mediación por la Universidad de Murcia, y artista visual. En la actualidad es Profesora y Secretaria de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia. Coordinadora de los Trabajos Fin de Grado desde el curso 2015/2016 hasta la actualidad. Como docente ha tutelado más de 25 Trabajos Fin de Grado de 18 créditos, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia. Sus líneas de investigación son la pintura, el paisaje, y los museos, tanto en el ámbito de la producción científica, como de la producción artística. Entre sus más recientes exposiciones individuales se cuentan entre otras: Caminos de luz (2017 Murcia), Siempre y Jamás (2016, Lorca)...

Dª. Mar Solís

Dª Mar Solís 

Licenciada en Bellas Artes por la UCM (1995). Master en Investigación en Arte y Creación por la UCM. Profesora en la Facultad de Comunicación de la Universidad Francisco de Vitoria, imparte docencia en asignaturas de los Grados de Bellas Artes y Diseño. Profesora de escenografía en la Escuela de Artes Escénicas del Ayuntamiento de Madrid. Cuenta con innumerables exposiciones individuales, entre sus más recientes "Tempestades" en la Galería Sao Mamede en Lisboa y "En 8 minutos" (Performance) en el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante MACA, así como colectivas, donde ha recibido numerosos premios, entre los que destaca el Primer Premio XXVIII Bienal de Escultura Jacinto Higueras y el Primer Premio Concurso Internacional de Escultura Caja de Extremadura.